Would you like to make this site your homepage? It's fast and easy...
Yes, Please make this my home page!
© M a r l o e s
S i k k e m a ' 9 8
Maurits Cornelis Escher
Op zeventien juni 1898, zo'n 100
jaar geleden, werd in het Prinsessenhof te Leeuwarden "Mauk" geboren. Hij
was de zoon van de hydraulisch ingenieur G.A. Escher en zijn vrouw Sarah
Gleichmann.
Deze pagina gaat over M.C. Escher.
Deze Nederlandse graficus leefde van 1898 tot 1972. Ondanks dat hij in
de kunstenaarswereld niet zo'n goede naam had, was hij op het eind van
zijn leven razend populair bij het grote publiek. Zijn bekendheid had hij
te danken aan zijn onwerkelijke afbeeldingen en oneindige figuren. Ook
werden zijn ruimtelijke veelhoeken vrij bekend en veel gebruikt in wiskundige
boekwerken.
Escher kwam uit een vrij rijk gezin
uit Leeuwarden. Hij kreeg al vroeg samen met zijn broers les in het houtsnijden,
wat hem later goed van pas is gekomen. Hij werd erg gesteund door zijn
ouders, ondanks dat zijn vader graag wou dat hij hem opvolgde in zijn beroep.
In 1903 verhuisde hij naar Arnhem, waar hij vanaf 1912 de middelbare school
volgde. Dat ging hem slecht af en hij haalde zijn eindexamen niet. Hij
vertrok voor een jaar naar Delft, maar ook daar ging het mis, hij werd
zowel lichamelijk als geestelijk ziek. Hierna verhuisde hij naar Haarlem
om een opleiding architectuur te volgen, maar zijn grote grafische talent
werd al snel ontdekt en hij legde zich toe op grafiekles van S. Jesserun
de Mesquita. Hier vond Escher wat hij zocht en werd gelukkig. In zijn werk
in deze tijd, kun je zien dat hij nog zoekend was naar zijn eigen stijl.
Hij experimenteerde met verschillende vormgevingen.
Zowel ritmisch als abstract kwam
in zijn werk voor.
In 1922 ondernam Escher een reis
naar Italië, in gezelschap van 3 vrienden. Ze bezochten Florence,
Siena en andere grote steden. Maar Escher merkte al snel dat hij geen interesse
had voor de oude cultuurhistorie en zocht zijn heil in de meer zuidelijke
streken, zoals Sicilië. In de minder toeristische streken voelde Escher
zich beter thuis en begon met tekenen. Hier bleek hij een zeer precieze
tekenaar te zijn.
In de zomer ging Escher terug naar
Nederland maar had het hier al snel weer bekeken. In de herfst vertrok
hij naar de plaats waar het hem beter beviel: Rome. En zo bleek uit de
duur van zijn verblijf: maar liefst 10 jaar woonde hij er. Hij trouwde
met de Zwitserse Jetta Umiker en kreeg drie kinderen.
's Zomers trok Escher erop uit om
schetsen te maken van landschappen en 's winters werkte hij deze schetsen
uit tot litho's of houtsnijwerken.
Aan de werken uit de jaren 20-30
kun je opmaken dat Escher zocht naar realiteit en zijn afbeeldingen werden
steeds realistischer. Een grote nadruk legde hij op ruimte en diepte, hoogtes
werden haast overdreven.
Eschers zwerftochten door Italië
werden gefinancierd door zijn rijke ouders, aangezien zijn tentoonstellingen
nog niet al te veel geld opbrachten.
In de jaren 30 was Escher al op zijn
best in landschappen. Hij experimenteerde met nachtprenten in Rome. Hij
experimenteerde met hout: kophout beviel hem het best, daarmee kon hij
scherpe lijnen produceren. Hij varieerde in zijn werken met verschillende
technieken, zoals stippels of lijnen.
Escher zorgde voor diepte in zijn
werk door lagen over mekaar heen te drukken. Dit had een mooi effect.
Eind '22 maakte Escher een reis naar
Spanje en bezocht Alhambra, waar veel tegelmotieven zijn. Eerst begon hij
puur met natekenen van deze motieven, maar later begon hij met het bestuderen
van de schema's en produceerde zelf een aantal ruimtevullende afbeeldingen,
waarbij figuren precies in elkaar pasten. Escher vond dit erg verslavend
en maakte vele oneindige figuren.
Hierbij maakte hij gebruik van stempels.
In 1935 verhuisde Escher met zijn
vrouw en kinderen naar Zwitserland, omdat de druk van het fascisme in Italië
hem te groot werd. Na een jaar was hij het hier echter alweer zat. Hij
voelde zich niet op zijn gemak en dat was te merken aan zijn humeur. Zijn
vrouw stuurde hem daarom weer op reis. Escher maakte opnieuw een reis naar
Spanje.
Met behulp van zijn broer, die kristallografieprofessor
was en in Ukkel woonde, begon Escher met het tekenen van ruimtelijke vormen
met ruimtelijke vlakken, net als kristallen.
In tegenstelling tot wat veel mensen
denken, was Escher echter niet wiskundig ingesteld en theorieën zeiden
hem niks. Al doende leerde hij echter hoe ruimtelijke figuren in elkaar
zaten. Hij zette modellen in elkaar en tekende deze. Escher bleek hiermee
een grote perfectionist te zijn: alles moest precies goed, niks werd weggemoffeld.
Na een periode van deze ruimtelijke
figuren keerde Escher in de jaren 50 - 60 terug bij zijn ruimtevullende
figuren. Hij begon deze afbeeldingen te bewerken tot nieuwe patronen. Hij
bedacht dat de ruimtevullende vormen eigenlijk oneindig waren. Zodra je
een ophield met tekenen, brak je een van de figuurtjes doormidden. Hiervoor
vond hij de volgende oplossing: Hij vormde cirkels, waarin hij naar de
randen toe steeds kleinere figuren maakte. Zo verkreeg hij een bol-effect.
Dit deed hij ook andersom: een soort spiraal. Hierin was hij heel precies;
tot in de kleinste details klopten de verkleiningen. Helaas heb ik hier
geen afbeeldingen van.
In zijn ruimtevullende patronen gebruikte
Escher veel tegenstellingen, zowel in kleur als in de betekenis. Bijvoorbeeld
zwart-wit, dag-nacht of engelen-duivels. De meest vreemde wezentjes gebruikte
hij in zijn ruimtevullende afbeeldingen. Vaak komen de typische salamandertjes
terug in zijn werk. Escher gaf toe dat hij vaak bij de ruimtevullende figuren
gewoon maar afwachtte van wat er uit zijn potlood verscheen. Een voorbeeld
hiervan is onderstaande afbeelding. Hierin komt opeens, tussen allerlei
rare wezentjes, een gitaar in voor. Blijkbaar had Escher iets nodig om
de ruimte mee op te vullen.
Na een periode begon Escher met zijn
overbekende metamorfoses: van eenvoudige figuren naar zeer complexe. Een
bekend voorbeeld hiervan is "dag en nacht".
Op dit moment had Escher een hoogtepunt
van zijn carrière bereikt en was zeer geliefd bij de hippies uit
de jaren '60. Zijn afbeeldingen werden niet alleen door wiskundigen gebruikt,
maar ook bijvoorbeeld door een popgroep uit Amerika, die een van zijn afbeeldingen
gebruikte voor een hoes van een plaat.
Na deze periode van metamorfoses
begon Escher met zijn overbekende illusies: de onmogelijke ruimtes als
*villa belvédère, waarbij
de verbindingen tussen de pilaren niet kloppen
*de toren van Babel, beter bekend
als stijging en daling
*de eeuwiglopende waterval, die me
doet denken aan perpetuum mobile.
Bij deze figuren ligt het vluchtpunt
buiten de afbeelding. Als je de hoofdlijnen door zou trekken, kom je oneindig
hoog. Escher maakte hier een sprong van twee- naar driedemensionaal.
Langzaamaan is het de tijd van het
kubisme, expressionisme, surrealisme en het modernisme gekomen. Escher
leek hier echter niet mee bezig te zijn. Hij leek zijn eigen weg te zoeken
in zijn ontwikkeling. Maar schijn bedriegt. Hij was wel degelijk bezig
met deze onderwerpen. Hij hield zijn werk alleen herkenbaar, in tegenstelling
tot de meeste andere kunstenaars. Daaraan heeft hij ook zijn populariteit
te danken. In de tijd van het modernisme werd de ruimte totaal omgegooid
en kleuren van de werkelijkheid veranderd. De werkelijkheid werd totaal
geherconstructureerd. Escher deed dit ook wel, denk aan "relativiteit",
maar hield het schematisch en bleef met zwart wit werken. Escher werkte
zeer geordend en liet je niet in de chaos, zoals veel andere schilders
wel deden.
In 1972 stierf Maurits Cornelis
Escher op een leeftijd van 74 jaar. Dit was 10 jaar voor mijn geboorte.
Ik heb echt enorme spijt dat ik niet wat eerder geboren ben. Ik had echt
heel graag met die man willen praten.
Een aantal jaartallen:
1898 geboorte M.C. Escher op 17 juni
1924 eerste expositie in Den Haag
12 juni: Escher trouwde met Jutta in Viareggio en verhuisde daarna
naar Rome
1926 succesvolle expositie in Rome.
positieve reacties vanuit Nederland.
zoon geboren: George (23 juli)
1928 zoon geboren: Arthur (8 december)
1929 eerste litho
1931 lidmaatschap van de "grafische
artiesten"
1932 lidmaatschap van de "Pulchri
Studio"
1934 succesvolle expositie in Chicago
1938 zoon geboren: Jan (6 maart)
1939 vader overleden: 96 jaar!
1940 moeder overleden
1941 verhuizing naar Baarn, Holland
1954 succesvolle expositie in Washington
op het internationale wiskunde
congres
1955 ontvangt een Royal Award
1960 expositie in Cambridge, Massachusetts
1962 opname in ziekenhuis; spoedoperatie
1964 reis naar canada; opnieuw spoedoperatie
1965 Hilversumse kunstprijs
1967 2e Royal Award
1970 opnieuw een operatie. Daarna
opname in het Rosa-Spier-tehuis in
Laren voor bejaarde artiesten
1972 Escher overlijdt op 27 maart
in het Luther verzorgingstehuis in Hilversum
Ten slotte, wil ik nog vertellen wat
me opviel, toen ik Eschers werk nader bekeek. Ik keek naar de Waterval
en dacht, hee, dat mannetje daar komt me bekend voor, waar heb ik dat toch
eerder gezien? Dus ik zocht Stijgen en dalen op, en wat bleek, bijna precies
hetzelfde mannetje was op deze afbeelding te vinden.
Waterval |
Stijgen en dalen
Nog een leuk ding wat me opviel:
een detail van villa Belvédère
De onmogelijke vierhoek!
Ik heb de namen niet van alle afbeeldingen
kunnen achterhalen, dus die heb ik helemaal maar achterwege gelaten.
Zoals je waarschijnlijk wel gemerkt
hebt, ben ik gigantische fan van M.C. Escher. Zaterdag
28 november ga ik met een aantal vrienden de Kunsthal Rotterdam bezoeken,
waar een tentoonstelling van 100 jaar
Escher is.
Als je de informatie op deze page
gebruikt, zou je me dan willen mailen?
Ook nieuwe
informatie, afbeeldingen en reacties zijn welkom.
mail naar:
kwam@hetnet.nl
Tot slot
mijn bronvermelding.
informatie:
posterboek Escher
lezing Hans Emmelkamp Emmeloord, 23 nov. '98
Gemaakt
door Marloes C. Sikkema©
terug
naar Marloes' homepage
Foto's
van Marloes